Te entiendo

CAMILA

Historia



A partir del 2005, todo cambió para los integrantes del recién formado grupo Camila. Tres jóvenes talentosos, cuya música realmente tocó la sensibilidad de millones de personas de manera rápida y contundente. Camila ha sido uno de los más grandes fenómenos de la industria discográfica de los últimos años en múltiples países.






Cuatro años han transcurrido desde que comenzaron como agrupación en el medio musical y el resultado no pudo ser mejor. Un primer disco lleno de satisfacciones, de éxitos en radio (5 sencillos en el Top 10) y de la gran aceptación del público que poco a poco los fue descubriendo, no sólo en México sino en toda Latinoamérica, Estados Unidos y España.






Más de un millón de copias vendidas de su primer álbum “TODO CAMBIÓ” a nivel internacional y varios reconocimientos y nominaciones, son tan sólo una muestra de que el resultado fue muy gratificante… Lo que un día anhelaron se convertía en realidad. Todo fue como un sueño que repentinamente rebasaba cualquier expectativa.






El 16 de noviembre, con el estreno en radio del sencillo “MIENTES”, se inició un nuevo capítulo del que se ha convertido en uno de los grupos más importantes del ámbito musical en Latinoamérica.






El tema “MIENTES”, escrito por Mario Domm y Mónica Vélez, ha sido seleccionado como el primer sencillo del segundo álbum de esta agrupación conformada por Mario Domm, Samo y Pablo Hurtado que se encuentra ya en el Top 10 de la radio en México.






Un tema que sin duda deja muy claro que Camila está de vuelta con su sello muy particular, pero con un sonido enriquecido. Una letra contundente, emotiva; una melodía intensa con la que una vez más Camila demuestra su talento y estilo propios y con los que busca conquistar de nuevo los corazones del público.






El nuevo álbum de Camila “Dejarte de amar” con los 11 temas, se a partir del 9 de febrero, fecha en que saldrá a la venta oficialmente esta producción con igual contenido pero sin las versiones acústica e instrumental exclusivas para la Pre-Venta.






Dejarte de amar, el nuevo disco






Dejarte de amar es el segundo trabajo discográfico de Camila (Mario Domm, Samo, Pablo Hurtado), trío de meteóricas conquistas que nuevamente ha logrado completar una obra bella, poderosa y reflexiva cuyo éxito está asegurado.






Con 11 canciones escritas durante la gira del álbum Todo cambió, el grupo enfrenta al amor desde perspectivas distintas. Para empezar, decidió no tener invitados: “Lo de los invitados es válido cuando nace de la honestidad y la complicidad, no cuando se trata de puro marketing. Esta vez simplemente no se dio”, dice Mario Domm, cuya idea fue la de asentar el sonido de Camila como banda, como grupo de amigos que a lo largo del camino han mejorado su comunicación y complicidad sobre el escenario.






Grabado mayormente en México ( Mamita Estudio ) por Mario Domm, Dejarte de amar contó con el apoyo de la orquesta que trabaja con Steven Angeles por Peter Mokran (Lady Ga Ga, Christina Aguilera, Michael Jackson) y Bernie Grundman (U2, Frank Sinatra, Snoop Dogg). A propósito de los músicos que participan en él, Mario comparte: “ Creo en la concepción de un sonido propio mediante la búsqueda de los elementos correctos, por lo tanto decidimos trabajar con los músicos que nos acompañaron en el tour, y así reafirmar el sonido de Camila con lo que creo mas importante, su identidad. Durante la gira montamos la base de muchos de estos temas, trabajándolos en pruebas de sonido y momentos libres, por lo que era natural continuar el camino juntos, hasta el final”.






Sobre el motor anímico del disco, queda claro que la ilusión y desilusión del amor, por ausencia o presencia, inunda las letras haciendo homenaje a la soledad. “Este álbum habla de la soledad de quien se enfrenta a 20 mil personas cada noche, pero también de otra más espiritual, esa que incluso causa las típicas ilusiones ópticas de este medio”, explica Mario. “Temas como ‘Maya’ que significa ¨Ilusión¨, se inspiran en el despojo material y en esa eterna búsqueda espiritual. ‘Dejarte de amar’, por otro lado, es el más agresivo, el que mejor representa al álbum; de ahí que se llamen igual. Se trata de la lucha por olvidar a una persona pero haciendo tributo a un amor sin futuro”.






Compuesto casi todo en hoteles y aeropuertos, Dejarte de amar es una selección de entre más de treinta canciones. Nueve son de Mario Domm (algunas letras contaron con la ayuda de Mónica Vélez, Paulyna Carraz y Xuan Long) y dos más de sus cómplices Samo y Pablo. “La música es armonía y amistad, y como entre nosotros crecieron esos elementos en la gira nos interesaba mostrar este equilibrio de personalidades con un espíritu más rock”, comparte Mario.






Pablo, por otro lado, habla de su contribución autoral con el tema “Me Voy”: “Es una canción que hice estando aún en la escuela de música. La presenté como parte de mi proyecto final en la clase de Producción con una letra en inglés. Tiempo después Mario y Samo la escucharon y les encantó, así que decidí hacer la letra en español, lo que fue todo un reto. Al final quedó muy introspectiva y honesta”.






Samo compuso “¿De qué me sirve la vida?”, pieza dolorosa escrita antes de abordar un avión en Miami. “Algo en ese instante me llevó a escribirla como si me la estuvieran dictando. Desde la primera línea hasta la última no pude evitar el llanto. La melodía y la letra son sencillas y describen justamente el momento que estaba viviendo”.






“Mientes”, el primer sencillo






“Mientes” es un tema escrito el 10 de enero de 2009, cuando la desilusión se transformó en canción. Es importante para Camila porque muestra su crecimiento tras cuatro años en el escenario, así como la madurez de un compositor-productor que aprende a tejer con sutileza finas provocaciones y reclamos. Dicho en otras palabras: Sónica y líricamente ¨Mientes¨ sugiere un pop más “dramático, poderoso, intenso, autobiográfico, doloroso y real.” que, si bien no deja de hablar sobre el amor ni da la espalda a la dulzura, ahora sabe reflexionar a profundidad apoyado de una orquesta y de sonidos más contundentes.






Este sencillo es la punta de lanza de un trabajo que nació naturalmente, lejos de compromisos superficiales. En palabras del grupo, expresa una meta personal que debía ser expresada: “Como músicos tenemos una misión… Al ver las piezas tan maduras que hemos logrado, estamos seguros de que podemos hacer sentir algo distinto a la gente… somos como misioneros que van de lugar en lugar, en medio del caos, compartiendo experiencias”, señala Mario.






Por su lado, Pablo abunda sobre el nuevo sonido del grupo: “Creo que el pop siempre se asocia con la música de plástico, cursi y desechable. Lo que buscamos en Camila es hacer canciones que vengan desde lo más profundo y con calidad, con arreglos bien hechos. Para ello aportamos influencias que van del soul al rock. Además, lo que vivimos durante la gira no siempre fue amor y felicidad. En el disco hay dolor y nostalgia, creemos que quizá estos sentimientos universales, son más intensos que el mismo amor. Las canciones de este disco muestran ese lado B que apenas se asomaba en el primero”.






Sobre Camila






Fundado por el multipremiado compositor y productor Mario Domm (Torreón Coahuila), Camila surgió un día cuando, grabando el primer disco de Reyli, llamaron a Samo (Veracruz)(Parchita) para hacer coros. Al probarlo, su timbre, potencia y afinación impresionaron tanto a Mario que lo invitó a trabajar dentro de un ensamble nuevo en donde sus voces se complementarían. “Escuché a Samo a través de las bocinas y éstas retumbaban por su potencia vocal”, recuerda Mario.






Con sólo un piano de por medio, decidieron incluir la guitarra. El primero en llegar a las audiciones fue Pablo Hurtado (San Luis Potosí). “Faltando año y medio para graduarme recibí una llamada de Mario invitándome a una audición a su estudio”, dice Pablo. “Fui al estudio y ahí conocí a Mario y a Samo. Me cantaron ‘Abrázame’ con guitarra y voz. Acabando, Mario me pasó su guitarra y me dijo ‘Ahora tócala tú, acompáñanos’. Estuvimos un par de horas dándole a algunas canciones y a los dos días me llamaron y me invitaron a formar parte del proyecto, como integrante de la banda”.






El resto de la historia se escribiría en vivo, respaldando las composiciones de un primer álbum que ganaría muchos galardones, Todo cambió. Paralela y curiosamente, el nombre de Camila surgiría fortuitamente para llenarse de significado gracias a su alianza con Sony Music y Westwood Talent. Así, pensando en hacer 30 conciertos por la República Mexicana durante el 2007, Camila no se imaginó que el éxito de sus sencillos “Abrázame”, “Coleccionista de canciones” y “Todo cambió” los llevaría a presentarse más de 300 veces a lo largo de dos años. “Llegar a lugares donde no conocen tu cara pero sí tus canciones es un privilegio, lo mismo que hacer dos teatros Metropólitan y un Auditorio Nacional, todos sold out en menos de dos meses”, relata Mario.






Sin duda la fórmula del trío se halla en cómo se completan: “Yo admiro mucho a Mario por su forma de escribir canciones, por lo perfeccionista que es al producir y porque está al pendiente de todo”, explica Pablo. “Creo que es un genio. Samo es un cantante virtuoso y con un feeling increíble. A pesar de no saber teoría de la música, tiene una intuición y un oído que le permiten crear armonías increíbles. Es muy creativo y tiene un rango vocal enorme”.






Con experiencias en los teatros Nokia de Nueva York y Los Angeles, en el Choliseo de Puerto Rico, en todo Centro América, en el Barquisimeto de Venezuela (adonde metieron 100 mil personas), en múltiples foros de Colombia, en el Ferro y Gran Rex de Argentina y finalmente en el Festival Viña del Mar de Chile, Camila nunca soñó un mejor cierre de ciclo: “¡Nos llevamos las dos Antorchas y la Gaviota! Íbamos para cantar tres temas y terminamos tocando nueve”, recuerdan.






Cumpliendo con su nombre, Todo cambió le cambió la vida a Camila en su gira inaugural. Así lo recuerda Pablo: “Pasé de una vida sedentaria a verme envuelto dentro de un remolino de actividades y emociones. Viajé más de lo que había viajado en toda mi vida. He aprendido muchísimo. Ahora disfruto esta maravillosa oportunidad de hacer música con gente talentosa y me doy el lujo de vivir haciendo lo que más amo”.

Ricardo Arjona - Quiero

RICARDO ARJONA

Biografía



Nació en el municipio de Jocotenango, del departamento de Sacatepéquez, hijo de Ricardo Arjona Moscoso y Mimi Morales de Arjona.






Su familia se trasladó a la Ciudad de Guatemala cuando tenía 3 años. Allí vivió su infancia e inició sus estudios académicos y musicales. A los 21 años, tuvo la oportunidad de grabar su primer disco que se conocería bajo el título de Déjame decir que te amo. Esta grabación no resultó de su agrado, lo que lo llevó a dejar el mundo de la música profesional. Después de esto, durante algunos años orientó su vida a la realización de diversas actividades, una de ellas, impartir clases en la Escuela Primaria Santa Elena IV.






Sin embargo, volvió a retomar la música y lanzó un segundo disco. Su placa musical Jesús, verbo no sustantivo significa su consolidación definitiva como compositor y cantante. El éxito de las ventas que consigue ese álbum lo convierten en el más vendido de la historia en algunos países de Centroamérica. Sin embargo, a nivel internacional todavía era desconocido.






Aunque en un inicio estudió arquitectura e ingeniería, se graduó en la Escuela de Ciencias de la Comunicación de la Universidad de San Carlos de Guatemala.






En su honor, un salón de esta universidad lleva su nombre y también una calle de su ciudad natal.






Ricardo ha sido un gran deportista con habilidad de sobresalir en varios de los deportes que ha participado. Sin embargo el baloncesto fue su pasión y logro marcar 78 puntos en un solo encuentro, récord de Guatemala que mantuvo por más de 2 años.






Ya consagrado, decide viajar a Buenos Aires, donde se mantendría durante 1986, 1987 y 1988. Allí se ganaba la vida cantando temas suyos e incluso tangos en la Calle Florida y en algún bar de la calle Suipacha. Todo aquello fue, como él dice, "para poder poner los pies sobre la tierra nuevamente", ya que la fama lo había elevado tanto que el compositor se había ido.






En 1989, Ricardo Arjona representa a su país en el festival OTI, que tuvo lugar en Argentina. Ricardo Arjona participó con la canción "Con una estrella". A su regreso a Guatemala, graba esta canción en un disco de 45 rpm. en el que incluye también la canción "Aquí en El Salvador". Diez años más tarde de aquella participación en el Festival OTI, editará el disco Sin daños a terceros.






Entre 1989 y 1990 compone canciones que serían interpretadas por otros artistas. De la mano del productor Marcos Flores, Ricardo Arjona escribe algunos temas para el álbum Energía es amor del grupo Boliviano Microchips entre las que destacan "Por eso te quiero", "A la luz de la luna", "A la hora del recreo", etc.






Entre los años 1992 y 1993, Ricardo Arjona financia un nuevo disco que sería el que lo llevaría a la fama: Animal Nocturno.






Así, de a poco, fue progresando con discos como, Historias, Si el norte fuera el sur, Sin daños a terceros, entre otros que lo llevaron a alcanzar su actual fama internacional.






En la ciudad de Buenos Aires (Argentina), conoce a Leslie Torres con quien tuvo dos hijos: Adria y Richard. Posteriormente en el año 2005 se separarían.

Discografía oficial



Déjame decir que te amo (1985)


Jesús, verbo no sustantivo (1989)


Del otro lado del sol (1991)


Animal nocturno (1993)


Historias (1994)


Si el norte fuera el sur (1996)


Sin daños a terceros (1998)


Vivo (1999)


Galería caribe (2000)


Santo pecado (2002)


12 Grandes Exitos (6 de ellos en portugues) (2003)


Lados B (2003)


Solo (2004)


Adentro (2005)


Quién dijo ayer (2007)


Quinto piso (2008)


Simplemente lo mejor (2008)


Trópico (álbum) (2009)


Poquita ropa (2010)

QUISIERA - PASABORDO

Quisiera ser reloj y despertarte en las mañanas

quisiera ser tu perro y molestarte en la madrugada

quisiera ser tun sombra y caminar siempre contigo

quisiera ser tu ángel y protegerte del peligro...

uhh

quisiera ser amigo de tu almohada y de tu cama

quisiera, nena linda, que este amor por ti nunca, nunca se acabara

quisiera ser pintor, pintarte en mi corazón

quisiera ser el póster de tu cantante famoso

quisiera ser Da Vinci y que tú seas mi Monalisa

quisiera ser el chiste que a ti siempre te de risa

quisiera ser ladrón, robarte tu corazón

quisiera ser la marca de tu ropa favorita

quisiera ser tu diario y gastarme mi salario

y en un viaje al espacio que ayer vi en una revista...

uhh...

...tu tu tu tu tu...

Quisiera ser el centro de atención en tus reuniones

llevarte a VIP, cantarte mis canciones

quisiera estar al lado de mi Dios y protegerte

quisiera estar contigo y llegar hasta la muerte...

uhh

quisiera ser amigo de tu almohada y de tu cama

quisiera, nena linda, que este amor por ti nunca, nunca se acabara

quisiera ser pintor, pintarte en mi corazón

quisiera ser el póster de tu cantante famoso

quisiera ser Da Vinci y que tú seas mi Monalisa

quisiera ser el chiste que a ti siempre te de risa

quisiera ser ladrón, robarte tu corazón

quisiera ser la marca de tu ropa favorita

quisiera ser tu diario y gastarme mi salario

y en un viaje al espacio que ayer vi en una revista...

quisiera ser pintor, pintarte en mi corazón

quisiera ser el póster de tu cantante famoso

quisiera ser Da Vinci y que tú seas mi Monalisa

quisiera ser el chiste que a ti siempre te de risa

quisiera ser ladrón, robarte tu corazón

quisiera ser la marca de tu ropa favorita

quisiera ser tu diario y gastarme mi salario

y en un viaje al espacio que ayer vi en una revista...

por siempre junto a ti... quisiera estar, por siempre junto a ti...

PIGNOISE

Todo empezó con una lesión de rodilla que prácticamente acabó con la carrera como futbolista de Álvaro Benito en el Real Madrid. Éste en los muchos meses de inactividad deportiva y de rehabilitación, comenzó a tocar su guitarra y poco a poco empezó a componer. Después de un escaso éxito componiendo en inglés, se unió Polo, otro futbolista, no tan famoso pero también brillante y a su vez, maldecido por las lesiones. El tercer miembro, Pablo, era un bajista llegado de Asturias a Madrid para estudiar Arte dramático, y que se unió a la banda ya que era amigo de la hermana de Álvaro. En sus inicios la banda contaba con un cuarto miembro llamado Jesús Mateos que abandonó el grupo de una manera repentina, justo en el momento en el que el éxito y la fama estaban de su lado. Después de tener poca repercusión en el mercado con sus anteriores discos Melodías desafinadas y Esto no es un disco de punk, bien por el desconocimiento del grupo en la sociedad bien por la falta de promociones, patrocinadores, etc... pensaron en disolver el grupo pero entonces la suerte se puso de su lado.

Miembros



Álvaro Benito - Guitarra y voz. Nació el 10 de diciembre del 1976 en Salamanca, pero fue criado en Ávila. Sus inicios en el fútbol fueron en la cantera del Real Madrid y su posterior ascenso al primer equipo, donde destaca se brillante actuación en su debut, contando incluso con un gol en su estreno. Pero una lesión le apartó de los terrenos de juego.


Pablo Alonso - Bajo y coros. Nació en Asturias, el 10 de abril del 1978. Ha estudiado Arte Dramático. Confiesa que le encanta el teatro, pero que actualmente la banda es su vida.


Héctor Polo - Batería. Nació el 22 de Mayo de 1979 en Madrid. Sus inicios al igual que Álvaro fueron en el fútbol, pero en equipos de menos renombre. Estuvo en la cantera del Rayo Vallecano, también jugó en el Rayo Majadahonda.

CAMILA

Camila, sus integrantes



[editar] Mario Domm


Con total conciencia sobre su misión en la vida, este compositor y productor, sabe invitar a la reflexión amorosa siempre con puntos de vista innovadores. Así lo creen Kalimba, Reyli, Alejandra Guzmán, Paulina Rubio, Alejandro Fernández y Thalía, quienes lo han contratado como creativo musical en numerosas grabaciones. Asimismo, trabajando con éstos y otros proyectos como Sin Bandera, Domm se ha convertido en uno de los más destacados productores de México, algo que en Camila destaca particularmente.






Con la filosofía de no abusar de los recursos tecnológicos en pos de que una canción se pare sola, y creyente de que ser un buen productor es reconocer la línea que delimita ambos mundos, Mario dice que “los protagonistas de los discos deben ser los compositores y cantantes, no los productores”. Tal idea lo ha llevado a ganar los siguientes premios: Seis veces el premio SACM de Canción Más Sonada en la Radio por distintas composiciones escritas para Alejandra Guzmán, Kalimba y Camila. Dos premios Billboard. Tres premios Lo Nuestro. Cinco nominaciones al Grammy en cuatro categorías distintas (ingeniero, productor, compositor y músico). Cuatro Premios MTV. Cinco veces el premio ASCAP por Canción de Pop Latino Más Sonada en la Radio Estadounidense.






[editar] Samo


Corista en una iglesia desde que tenía cinco años de edad, Samo vio cómo cada domingo aquel espacio de Veracruz se transformaba en su propio Auditorio Nacional. Impulsado por sus padres y hermanos, más tarde quiso ser cantante de ópera y, finalmente, fue reconocido como una de las 100 mejores voces de México en un concurso de talentos. Así llegó al DF. Fue corista de artistas como Reyli, por quien conoció a Mario Domm. Hoy es una figura vocal y evoluciona como compositor:






“Mi carrera como autor va en ascenso”, explica, “los primeros temas en los que he sido coautor se han grabado profesionalmente con Camila, sin embargo ya hay otros cantantes que me están grabando temas. El hecho de que Ednita Nazario en Puerto Rico y Estados Unidos y Diego Schoening en México seleccionaran temas de mi autoría no sólo para el repertorio del más reciente álbum de cada uno, sino también como primeros sencillos, y la respuesta favorable que su público ha tenido, me da clara muestra de que estoy haciendo bien las cosas. Además el hecho de que Gloria Trevi, Christian Chávez y Yuri trabajaran conmigo para seleccionar temas de mi autoría es otro indicio más de que tengo todo el talento para convertirme en un artista más completo para el público”.






[editar] Pablo Hurtado


Graduado como productor e ingeniero de audio en la escuela de música Fermatta, Pablo nació en San Luis Potosí en el seno de una familia musical. Empezó con el piano a los 5 años. Su padre lo introdujo a la guitarra en la adolescencia y gracias a los Beatles, Brahms y Andrés Segovia conoció el amor por la calidad del sonido. Tuvo bandas de covers y tocó en teatro musical. A los 21 años, en condiciones difíciles, llegó al DF para estudiar su licenciatura, misma que terminó becado por su alto rendimiento. Con estas palabras define su rol dentro de Camila:






“Mi papel dentro de Camila es más que sólo el del ‘guitarrista’. Hago el arreglo de y grabo todas las guitarras acústicas y eléctricas de los discos, trabajando como co-productor al lado de Mario Domm. Además soy co-autor o compositor de algunos temas. En la parte personal, mis compañeros dicen que soy la balanza del grupo”.


Dejarte de Amar


Camila ha realizado una gira de más de 180 shows con su primer disco en México y el extranjero. Mientes es el primer corte a promocionar de su segundo disco titulado "Dejarte de Amar" lanzado el 9 de febrero del 2010, y el single "Aléjate de mi" se dio a conocer que seria el próximo sencillo, sera lanzado a finales del mes de abril, se dio a conocer que este sencillo totalmente distinto a los anteriores sencillos que ha venido haciendo camila, la cual este vídeo sera de partes de conciertos en vivo y algunos cortes de cada uno en el hotel, de la cuales dijeron que eran muy malos actores, por eso quisieron que aparezca tal cual es cada uno. el tercer sencillo de camila es el tema Maya una canción que entró en la recopilación del Disco